Desde el día 21 de Enero está en marcha la nueva biblioteca de la Complutense. Albergará los fondos bibliográficos de las anticuadas bibliotecas de Filosofía y Derecho, aunque no sólo será para los estudiantes de dichas facultades. Estará abierta al público universitario en general, tanto de la Complutense como los pertenecientes a otras universidades del campus madrileño.
En esta primera fase se contará con 1.500 puestos en unas salas que podrán alojar 170.000 volúmenes mejorando significativamente la oferta bibliotecaria, especialmente en el periodo de exámenes, al duplicar los puestos para trabajo en grupo e incrementar en una sexta parte los puestos de lectura y ordenadores. Una vez finalizado el proyecto se contabilizaran 3.000 puestos de lectura y capacidad para acoger tres millones de libros. Este extenso complejo se encuentra bajo la esplanada que hay entre los edificios de la Facultad de Geografía eHistoria, el edificio multiusos y la Facultad de Filología.
La presentación oficial a cargo del rector D. Carlos Berzosa tuvo lugar ayer, día 25. Junto a él, para destapar la placa e inaugurar este centro, estaban los decanos de las Facultades de Derecho y Filología.
En cuanto a la biblioteca en sí, y habiendo sido ya usuario de la misma he de decir que es un espacio muy confortable, moderno, que está bien iluminado por luz día (a imitación de la luz natural) y que a penas genera ruidos. Y aunque se nota que aún está "en construcción" ya es perfectamente utilizable.
Los puestos de lectura tan cómodos aún no sé si son un acierto o un error. Son perfectos para repasar o leer un libro mientras descansas y relajas el cuerpo tanto que algunos ayer ya estaban echándose eso tan típico que es la siesta.
El horario durante el periodo lectivo será de lunes a viernes de 9 a 21 horas. Y durante el periodo extraordinario o de exámenes, entre semana de 9 a 23 horas y el fin de semana de 10 a 21 horas.
Los Globos de Oro de este 2011 han sido más polémicos que de costumbre. Ricky Gervais, el presentador de la gala, acaparó todos los titulares del día después. Su típico humor inglés parece no haber sentado muy bien en los despachos de los ejecutivos y gabinetes de prensa de Hollywood. Aunque sí que pareció divirtió a la mayoría de los asistentes al teatro del Hotel Beverly Hilton.
Ricky Gervais, natural de Reading (Reino Unido). Este humorista británico puede darse por muerto, laboralmente, a ese lado del charco, tiene colgado el cartel de persona non grata en Hollywood. A este lado habrá conseguido, casi con toda seguridad, aún mayor prestigio.
Tras unas semanas de graves disturubios en Túnez y la inminente huida, del ya ex-presidente, Ben Ali. El periodista D.Enrique Meneses escribíe esto:
Túnez y nuestros "hijos de puta"por Enrique Meneses
Muy pocos occidentales se dan cuenta del giro copernicano que se ha producido en las últimas jornadas de alborotos en Túnez. Desde hace 60 años, los países árabes han sufrido numerosos cambios de dirigentes por métodos violentos pero siempre era para llevar los militares al poder. Las masas eran manejables aunque en manifestaciones son más vociferantes y exaltadas que ningunas. La revolución egipcia trajo al poder a Gamal Abdel Nasser, primer dirigente egipcio de verdad desde Cleopatra que era una Ptolomeo, griega.
Hasta hoy, los regímenes, muchas veces configurados por las potencias occidentales, eran derribados por la fuerza más estructurada de sus países: el ejército. El golpe de los militares egipcios puso de moda el panarabismo. El 14 de julio Faisal II de Irak, primo de Hussein de Jordania, era asesinado por los militares que derribaron la monarquía. Abdel Salem Aref y Abdel Karem Kassem tomaron el poder amparados en el partido Baaz.
Pasquale Caprile nos adentra en el mundo lomográfico a través de los cursos de verano de El Escorial
Nos acercamos hasta este municipio de la sierra de Madrid para encontrarnos con Pasquale Caprile, embajador de Lomo España. La Lomografía es ese movimiento fotográfico en formato analógico que te permite captar el momento con el máximo de creatividad. Nos contará sus vivencias dentro del movimiento Lomo. La charla tiene lugar en el aula donde imparte el taller mientras sus alumnos se afanan en completar el puzzle que supone el lomo mural.
-¿Cómo conociste la Lomografía?
-La Lomo cayó en mis manos hace unos 16 años. Todos los años visito una feria que se llama PhotoKina. Paseando por uno de los pasillos me encontré con una exposición, del doble de la que vamos a hacer hoy aquí. Después de un rato pude averiguar que esas Lomo estaban hechas con una LC-A. Me encargué una cámara que me llegó a los dos meses y empecé a trabajar con ella, vi que la cámara era la pera, me encantaba el efecto y la manera en qué trabajaba el fotómetro.
Nuevo coordinador de Matadero, este navarro de 42 años es todo un experto en la organización de proyectos en la escena cultural de Madrid. Director de la Noche en Blanco y de PHotoEspaña. Ahora lleva un año al frente de uno de los proyectos más ambiciosos de la capital, Matadero Madrid, punta de lanza en la remodelación cultural y urbanística de la ciudad.
Cuando le ofrecen ser coordinador de este centro multidisciplinar, ¿cuál fue su primera reacción?
Fue un gran orgullo formar parte de este proyecto. Me parece que es el proyecto más interesante que está teniendo lugar en la ciudad de Madrid, igual hay otros más importantes, más prestigiosos, pero creo que este es más interesante puesto que se está configurando.
Lo peor y lo mejor del Matadero es su potencial. Lo mejor porque se pueden hacer muchísimas cosas muy bien y lo malo porque todavía no se han hecho.
Mi manera de sobrellevar mi puesto es pensar que todavía estamos haciéndolo. Los expertos que vienen a verlo creen que aquí puede ocurrir algo grande si realmente el proyecto sigue para adelante con la proyección de futuro que está establecida.
Vivimos una situación ambivalente, al mismo tiempo que nos estamos proyectando estamos abiertos, por eso se crea esta oficina de coordinación.
Anteriormente fue director de varias ediciones de PHotoEspaña, de la Noche en Blanco y actualmente es el coordinador de este centro, ¿hay mucha diferencia entre estas tres actividades?
Totalmente. La diferencia principal sería que ahora mismo trabajo con un espacio físico cosa que ninguna de las otras dos actividades en las que he trabajado me daban la posibilidad de hacer. El espacio te condiciona, con el Matadero hemos querido adaptarnos a la propia arquitectura de nuestro espacio, además se encuentra en la periferia fuera de las rutas convencionales. No tiene sentido convertir nuestros espacios en una galería de exposición más, dejando pasar la oportunidad de “explotar” nuestra arquitectura. Invitamos a los artistas a concebir y crear específicamente para Matadero, de nada nos sirve traer una exposición por buena que sea de fuera y colgarla en las paredes.
El elemento en común más importante es que se trata de proyectos colectivos (por eso, creo, me pidieron hacerme cargo de esta oficina de coordinación). También son actividades multidisciplinares. Otro rasgo común es que son iniciativas en las que radica su existo en compartir y en que la suma del esfuerzo colectivo es mayor que el esfuerzo individual. También son proyectos con una visión muy contemporánea en cuanto a que no descartan al gran público, no son elitistas sino que quieren acercar la creación de calidad al público.
¿Cree que el Matadero de Madrid sigue siendo el gran desconocido dentro del panorama de la cultura madrileña?
Existe una falta de conocimiento sobre el proyecto Matadero. Se ha comunicado mucho la idea de Matadero (como nombre, como marca) y se ha hecho bastante publicidad en el pasado, la gente sabe que existe Matadero, pero desconoce cómo es y cómo se organiza. La parte de la comunicación en profundidad no se ha hecho. Aunque hicimos un primer esfuerzo al crear la página web (dedicada a dar oferta), haciéndola mucho más accesible para el visitante. Queremos situar a Matadero en su lugar dentro de la ciudad de Madrid, mas que comunicarlo. Su lugar debe ser distinto al de las instituciones ya existentes (debemos ser complementarios).
¿Cuál es la previsión de visitas cuando esté a pleno funcionamiento?
No hemos hecho tal cosa como una previsión. Tenemos muchísimas visitas y al mismo tiempo tenemos momentos en los que estamos vacíos. Uno de los problemas que –en mi opinión- tenemos ahora mismo es que disponemos de muy pocos recursos para atender al público como debería estar atendido. Este año vamos a terminar por encima de las 370.000 visitas. Eso se ha conseguido a través de una política de concentración de actividades para llamar la atención fuera. Las inauguraciones las hemos llevado al fin de semana, para no competir con grandes pinacotecas y galerías importantes, de manera que el público viene en su tiempo libre. Además les ofrecemos otro tipo de actividades, un concierto, o actuaciones en el café teatro. Intentamos hacer atractiva la oferta para que la gente venga en momentos muy puntuales, eso hace que haya momentos con muy poca gente, por eso cerramos por las mañanas concentrando la programación por la tarde.
¿Es (o será) el Matadero un foco de cultura para toda la gente que vive y visita la ciudad?
Queremos convertirnos en un espacio que sea importante para la comunidad artística de la ciudad. En ese sentido pusimos en marcha una actividad que se llama el archivo de creadores, queriendo convertirnos en una oficina de representación de los creadores de la ciudad de Madrid pudiendo promocionarlos tanto dentro como fuera.
Por las propias dimensiones y características del espacio donde estamos hace que sea una propuesta llamativa. En ese sentido Matadero despierta mucha curiosidad para el que viene desde fuera.
En cuanto al foco de cultura, nosotros queremos abanderar a los creadores locales, queremos ser un espacio claramente identificado para que cualquier persona que visite Madrid y quiera saber lo que está sucediendo en la ciudad, en términos de creación contemporánea, se acerque a Matadero para informarse.
Una de nuestras máximas es que Matadero sea un espacio público, en el sentido de que tu puedas entrar aquí para pasear o quedar con alguien, como una plaza pública. De ahí que sea gratuita la entrada y que no haya un control en la puerta, queremos que sea un espacio que puedas atravesar incluso de noche. No queremos que sea un recinto amurallado, que sea un espacio elitista en el que visitante no se encuentre cómodo, un sitio agradable aunque sea para pasear al perro.
Se ha llegado a comparar a este centro con el Guggenheim, Covent Gardeny con el centro Pompidou. ¿Hasta que punto es acertada esta comparación? ¿Qué similitudes tiene –o no- con cada uno?
Del Guggenheim en términos urbanísticos y como capacidad de regeneración de un espacio.
El centro Pompidou nos atrae su idea arquitectónica en forma de plaza donde la gente se sienta cómoda.
Me cuesta trabajar con tanta presión sobre la espalda ya que somos incomparables sobre todo por el tamaño de presupuestos que manejan. Ojala dentro de unos años se pueda decir que el Matadero ha influido tanto como estos centros en sus respectivas casas en la ciudad de Madrid.
No son referencias directas para el tipo de trabajo que hacemos. Es mejor trabajar desde nuestra propia personalidad sin referencias de este tipo.
A pocas horas de que termine este año 2009, RsF (Repoters Sans Frontières) redacta su más negro informe. Ya que este año han perdido la vida un 26% más de reporteros que el año anterior.
Por una vez las dos mayores tiradas de este país están de acuerdo en algo.
Pocos días después del piscinazo de los medios informativos en el asunto de la niña de 3 años asesinada en Las Palmas, los periodistas volvemos a hacer gala de todos los clichés con los que se nos ataca.
“Podrían haber sido liberados”, así rezaba el titular que daban las principales cadenas de Tv. en sus principales informativos de la noche en referencia al secuestro de los tres cooperantes españoles en Mauritania. Como supuestos licenciados en Periodismo estas medianías no deberían contar como parte del hecho noticioso.
Los “podrían”, “tal vez” o “quizás” no son ni serán nunca parte de la noticia, ya que da al espectador motivos para dudar de la veracidad del suceso.
Concretamente vi esta aberración informativa en Antena 3, aunque sé del mismo pecado en otros pecadores, da pie a completar la parrilla informativa, dentro del telediario, con un sinfín de hipótesis, rumores y suposición de sucesos. Convirtiendo la programación en mera patraña.
